2024年迄今最佳专辑：AP评选包括碧昂丝、Chief Keef、Kali Uchis、Waxahatchee
太阳当头烈日炎炎，而音乐更加火热。2024年只过去了一半，一些最著名的音乐人已经发布了专辑。
这是检视今年发行作品的最好理由之一。以下是美联社对今年迄今为止最佳专辑的评选。
流行音乐强者：
碧昂丝，“Act II: Cowboy Carter”
流行专辑很少能够既作为一个引人入胜的作品，又作为一个接地气的授课节目，展示了一个鲜为人知且未受重视的历史。但在碧昂丝的史诗般的78分钟，27首歌曲的专辑“Act II: Cowboy Carter”中，她做到了。在整个专辑中，碧昂丝在与乡村音乐的严格权力结构对立的同时，向听众介绍了它在黑人音乐中的起源。
Taylor Swift，“The Tortured Poets Department”
Swift的第11张专辑是她忧郁的合成流行音乐（如2022年的“Midnights”）和文学民谣作品（“evermore”和“folklore”）的结合——这是一个艺术家花了几年重新录制自己生活作品并巡演其材料的直接结果。讲故事的能力处于前列，以升腾的声乐演唱或优美的诗句传达她的叙事力量。
Billie Eilish，“Hit Me Hard and Soft”
Eilish的10首歌曲专辑堆满了令人满足的假动作。就像在开场曲“Skinny”中，它开始进入她获奖的“Barbie”抒情歌“我究竟是为什么而生？”的甜腔音，然后放弃这种形式，转向“午餐”的脉冲流行和欲望，有着电子音乐和高能流行，吉他民谣和回归她哥特式歌舞伎。
Ariana Grande，“eternal sunshine”
对于Grande有四年没出专辑的流行歌手，她与神秘的瑞典制作人Max Martin合作，为一系列歌曲加入耳熟的旋律，过滤90年代的house音乐（“yes, and?”），摇晃的00年代R&B流行音乐（“True Story”），Y2K复兴（灵感来源于Brandy和Monica经典作品的“The Boy Is Mine”）和Robyn式的欧陆流行音乐（“we can’t be friends (wait for your love)”）。
Shakira，“Las Mujeres Ya No Lloran”
自Shakira上一张专辑以来的七年里，她与足球运动员杰拉德·皮克分手，导致她所谓的“家庭破裂”，并在西班牙被控逃税。但她将这些痛苦转化为“Las Mujeres Ya No Lloran”中的艺术，从巴查塔“Monotonía”到电子流行歌“Te Felicito”，再到超级病毒性的“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53”等。
荣誉提名：Dua Lipa的“Radical Optimism”，Tyla，“Tyla”，Kacey Musgraves，“Deeper Well”，Usher的“Coming Home”
说唱复兴：
Chief Keef，“Almighty So 2”
当Chief Keef在2013年发布他的“Almighty So”混音磁带时，情况发生了变化。芝加哥钻石典范，那个定义时代的说唱亚流派的饶舌歌手Chief Keef是一个在全球传播音响的少年。11年后，他长期预告的续集“Almighty So 2”一如既往地带来第一次的即时感——但它明显不同。Keef从未听起来如此精致，如此职业——但他仍保持真实。
Schoolboy Q，“Blue Lips”
在他的第六张专辑中，洛杉矶说唱歌手Schoolboy Q努力探索新的、意想不到的领域——距离2019年的“Crash Talk”已有五年，这个等待显然是值得的。这里有美好的时光曲目（“THank god 4 me”）和扰乱的歌曲（“Germany ’86”）。这使得听每次都有发现的趣味张力。
Sexyy Red，“In Sexyy We Trust”
去年的“Hood Hottest Princess”让听众们在世界各地熟悉了一位年轻、火辣的新中西部MC——一个名叫Sexyy Red的无畏、有趣的说唱歌手。今年，她推出了一张混音磁带“In Sexyy We Trust”，这是一个不适合工作的明亮、性感的说唱音乐合辑。如果你以为她只会为一个病毒性时刻而定居，那你就错了。
荣誉提名：Future和Metro Boomin的“We Don’t Trust You”，Young Miko的“Att.”，Flo Milli的“Fine Ho, Stay”，Vince Staples的“Dark Times”
挑战规则者：
Charli XCX，“Brat”
英国流行歌手兼词曲作者Charli XCX的第六张专辑在放纵和焦虑之间摆动——晚上在舞池上欢愉和隔天早晨的渐入烦恼——就像她在地下流行乐坛和有时在主流上成功的地位之间的摇摆。当“Brat”夏天全力前进时，她似乎越来越倾向于后者。
Kali Uchis，“Orquídeas”
在她的第四张录音室专辑中，以大部分西班牙语演唱的“Orquídeas”（英文译名为“Orchids”），美国哥伦比亚籍歌手Kali Uchis创造出了丰富、流畅的声音世界，达到了新的高度。在“Orquídeas”中，所有关于爱情、失落和占卜的性感歌曲通过她独特的过滤器在各种文化背景中变得统一。
RM，“Right Place, Wrong Person”
BTS的思想领袖RM在他的个人作品中通常是哲学性的，敢于冒险尝试大胆的音乐风格，有时也会获得丰厚的回报。“Right Place, Wrong Person”是他的第二张个人专辑，RM继续在弹性、横跨流派的制作中探讨重大问题，从“Nuts”的湿润、时髦的低音、奇异的“Around the world in a day”到令人惊讶的“天堂”之类的后期流行音乐。
荣誉提名：Carin León的“Boca Chueca, Vol. 1”，Brittney Spencer的“My Stupid Life”，Álvaro Díaz的“Sayonara”，Ayra Starr的“The Year I Turned 21”，Shaboozey的“Where I’ve Been, Isn’t Where I’m Going”
你可能错过的专辑：Cindy Lee的“Diamond Jubilee”
“Diamond Jubilee”是从哪里来的？Cindy Lee——自2010年代初以来一直是加拿大独立摇滚界的重要人物、Women的跨性别角色Patrick Flegel发布了这个低保真宝藏，作为一个不带标记的YouTube链接。 这意味着听众必须全神贯注地沉浸在其迷幻和车库摇滚中——整整两个小时32分钟。让人惊讶的是，这样一个突如其来、宽广且不那么主流的专辑居然能够跻身最佳专辑榜单。
Waxahatchee，“Tigers Blood”
独立艺术家Waxahatchee以她的撕心裂肺的另类乡村音乐而闻名，展现了她在第六张录音室专辑“Tigers Blood”上对自己手艺的精通。Waxahatchee，即Katie Crutchfield的音乐化名，在记录日常现实时最具感染力。 “Tigers Blood”发现了简单的快乐；消失了她以前作品中通过扭曲琴弦传达的痛苦情感和自我怀疑。从乡村音乐到独立摇滚无缝衔接的“Right Back to It”，与吉他手MJ Lenderman合作的这首歌是关于融入一段稳定可靠的关系后几年的兴奋感。
Mannequin P----，“I Got Heaven”
费城朋克乐队Mannequin P----从来没有被指责为退缩。 在他们的最新专辑“I Got Heaven”中，凶猛、自信和欲望是一体的。 乐队从欲望与恐惧（“I Got Heaven”）到支配（“Loud Bark”）和自由（“Aching”）之间游走，玩弄基督教的宗教词汇和性爱，这使得它成为一个高速听觉——并不适合胆小的人，但肯定适合任何寻找一张令人振奋的唱片，能够从梦幻流行音乐跃进充满激情的硬核音乐的人。
Adrianne Lenker，“Bright Future”
这可能是夏天，但这听起来像春天。 Big Thief的Adrianne Lenker的第五张个人专辑简单、稀疏、独特。她那无需辨别的民谣风格，对她最忠实听众来说立即可识别，是经得起时间考验的——几乎只用一把木吉他和和声，她创作出具有古典氛围的优雅歌曲。 有时候，最具思想性的创作使用的工具最少。
荣誉提名：Kim Gordon的“The Collective”，Helado Negro的“Phasor”，Hurray for the Riff Raff的“The Past Is Still Alive”，Modu Moctar的“Funeral for Justice”
